مرحباً أعزائي! عدت إليكم اليوم بشرح جديد ومميز حول تلوين خلفية انمي ، و هو أمر يهمّ كل من يعمل على خلفيات الانمي أو يسعى لتعلّم تلوين خلفية انمي بأسلوب احترافي. في هذا الدرس، سأشارككم تجربتي في تحويل مجسم ثلاثي الأبعاد إلى خلفية مرسومة بأسلوب الأنمي، ثم تلوينها بطريقة تضيف الحياة والألوان للمشهد. يعتمد هذا الأسلوب على الجمع بين التقنية والبساطة، ويمنحنا نتائج قريبة جداً من خلفيات الأنمي التي نحب مشاهدتها. إذا كنتم من محبي التلوين أو من صناع المحتوى، فأنتم في المكان المناسب لتتعلموا خطوة بخطوة.
هذا هو فيلم الانمي خاصتي التي ظهرت فيها هذه الرسمة : https://youtu.be/fjM3J8JpT5k?si=5BuO-azCOIlHgN7Y
هذا مجسّم قمت بتجميعه معاً، فكل قطعة كانت لوحدها، مثل الطّاولة و العُلَب، و الفواكه و الخضار، من أجل أن أجعلهم يبدون كمنتجات تُباع في سوق شَعبيّ ” في أنميشين أعمل عليه”
ثم قمت بتدوير المجسّمات، و اخترت الزّاوية التي أريد، و من هنا سيبدأ العمل على خلفيّة انمي
الاستعداد من أجل تلوين خلفية انمي
بما أنني أردت توفير الوقت وتثبيت الأسلوب الواقعي، قررت استخدام نفس الألوان التي ظهرت في المجسّم الأصلي. بالطبع، يمكنكم اختيار ألوانكم الخاصة أو تعديل درجات الألوان لتناسب المزاج العام للمشهد. في حالتي، فتحت طبقة مرجعية للمجسم، ووضعت فوقها طبقة جديدة للخطوط (التحبير)، ومن هناك بدأت عملية تلوين خلفية انمي.
هذه هي رسمتنا، بحيث فتحت طبقة المجسّم نفسه، لاستعين بألوانه، مع الخطوط “التّحبير”
تلوين الجوانب وتوزيع الإضاءة
بدأت بتحديد الجوانب اليمنى من العناصر في المشهد، وخصوصًا الفواكه والخضار، باستخدام درجة خفيفة جدًا من البني الفاتح. هذا التحديد يعطي شعورًا بأن الإضاءة قادمة من الجهة اليسرى أو العلوية. أضفت لكل عنصر درجة لونية مختلفة، تحاكي طبيعة مادته، مما ساعد في إبراز التفاصيل بطريقة جميلة دون الحاجة إلى تعقيد كبير في الظلال.
هذه هي طبقة الألوان التي أضفتها لوحدها ظاهرة أمامكم
التظليل باستخدام طبقات وتعديلات الإضاءة
بعدها، أضفت تظليلاً على الجانب الأيسر للعناصر باستخدام لون أزرق مائل للبنفسجي، وفعّلت تأثير Multiply على الطبقة لمنحها عمقاً أكبر. تأثيرات الطبقات تلعب دوراً مهماً في إبراز الإحساس بالحجم والإضاءة، خصوصاً في تلوين خلفية انمي حيث يعتمد الأسلوب على تبسيط الإضاءة دون التضحية بالواقعية.
إضافة اللمعان والتفاصيل الدقيقة
ثم جاءت مرحلة الإضاءة الدقيقة: استخدمت أداة التحديد لتحديد كل قطعة فاكهة أو خضار، ثم اخترت فرشاة ناعمة وأضفت درجة لونية أفتح على الجزء العلوي منها، كما لو أن أشعة الشمس تسقط مباشرة على السطح. ركّزت فقط على العناصر الظاهرة في الأعلى، لأن الهدف ليس تلوين كل التفاصيل، بل إعطاء الانطباع بالحيوية والضوء بطريقة ذكية ومدروسة.
و هكذا ستبدو، فقط ركّزت على القطع الظّاهرة في الأعلى، ليس من الضّروري أن تضيفوها لكل قطعة، فقط البارزة منها
كما أضفت زرقة خفيفة على زوايا بعض الخضروات، وهي لمسة مأخوذة من أسلوب التلوين في الأنمي، حيث يُستخدم التدرج الأزرق لإبراز الحواف وتفكيك الكتلة بشكل فني. إلى جانب هذا، أضفت لمسات لامعة وتأثيرات خفيفة لتكمل الإحساس بالجمالية.
وضعت إضاءة كذلك على باقي العناصِر، من أجل أن يعطيها قليلاً من الجماليّة
و كذلك لاحظوا كيف أضفت اللّمعان و بعض التّاثيرات
و هذه هي النّتيجة النّهائيّة و التي تسهل عليكم تلوين خلفية انمي، أتمنى أن تعجبكم، و ترقبوا مشاهدة الأنميشين خلال الشّهور اللّاحقة
وهكذا، نكون قد انتهينا من درس اليوم الذي تناول تلوين خلفية انمي باستخدام المجسمات كمرجع. أتمنى أن يكون الشرح قد ألهمكم لتجربة هذه الطريقة في مشاريعكم الخاصة. لا تنسوا أن استخدام المجسمات لا يعني التقيّد، بل هو مجرد خطوة لتسهيل التخطيط البصري للمشهد. مع الوقت والممارسة، ستجدون أن تلوين الخلفيات يصبح أكثر متعة ومرونة. تابعوني دائماً للمزيد من الدروس الإبداعية، ولا تترددوا في تجربة الخطوات بأنفسكم ومشاركتها معنا!
