壁を打ち破る：日本の国境を越えたアニメ制作

「アニメ作りは日本人だけのものなのか？」という疑問がずっとありました。 彼らのようにアニメをデザインすることはできないだろうか？

最近、日本人以外はアニメを作ってはいけないという人がいるビデオを見ましたが、私はこの芸術が好きで、日本スタイルにインスピレーションを得たアニメーションをデザインするのが好きなので、ここで疑問を感じました。

そして、私の個人的な答えは、「はい、できます。なぜなら、彼らは誰かが彼らのアートを使用したり模倣したりすることを妨げていなかったし、スタジオの1つが人々がアニメを複製したり、そこからアニメーションをデザインしたりすることを妨げる激しい許可を出していなかったからだ。」 そして彼らはもともと日本人ではないのですか？

そして、日本のスタジオは、他の国の人が自分たちの描画やアニメーションの手法を使用することを気にしていませんし、特にこの芸術が限界を超えて世界中のすべての国に届いているので、それを喜んでいるかもしれません。 このアニメには、大きな目と絹のような髪、人間には見られないような美しい顔立ちをした魅力的なキャラクターと、この芸術を他の芸術と区別するユニークなアニメーションが含まれているため、しばしばアメリカの漫画を圧倒しました。

ヨーロッパの漫画には別のタイプの絵があり、その一例が「ヨランダ」です。10代の頃に観たとき、最初の瞬間から、このシリーズはアメリカにも日本にも属さないことがわかりました。 そして私の直感がその場所にあったので、あなたはアニメーションの異なるスタイルとシンプルな描画を見つけるかもしれません、そしてこれがこの漫画を他の漫画と区別するものです。

アニメ制作

ここが私が到達したかった点であり、私たちはそれぞれ独自の方法で異なり、これが必要なことです。それぞれのスタイルと他のスタイルには違いがあることを忘れてはなりません。アニメを模倣する場合、私たちはそれを真似することはできません それ自体をどのようにコピーしようとしても、むしろ描画において何か違うものを思いつきます。特にアニメーション、たとえばアメリカの漫画は、日本よりもアニメーションが多いので、漫画の中のキャラクターは動く限り動きます。 アニメとは異なり、キャラクターは話している間1つの動作だけを実行し、残りの時間は静止したままになります。「これは一般的です」シーンを除いて

より多くの動きが必要になります。

アニメ制作

誰からも愛される日本の芸術を模倣したとしても、ワンシーンを見ただけで観客に認識してもらえる独自のアニメーションスタイルを持って行かなければなりません。