نتيجة البحث

كيف تصمم فيلم انمي بنفسك في بيتك إنمي " قاريء الأفكار " قمت بتأليفه و تحريكه ، إذا اتبعتم التّعليمات في الأسفل، سوق تتمكنون من تصميم انمي خاص بكم أيضاً . لاشك أن تصميم الانمي أصبح يهم الكثيرين ، خاصة أن الأدوات باتت متاحة هذه الأيام ، و لأن الشباب مولعون بالأنمي ، و يريد كل شخص منا ، أن يصمم و ينتج حلقة ، أو حتى مشهد انمي ، من عمل يديه ، حتى يظهر ابداعاته و أفكاره ، و حتى يشارك موهبته المميزة مع العالم.لذلك ، جئت لكم بأفكار و اقتراحات ، حتى تساعدك على البدأ في تصميم فيلم خاص بك ، بنوعية الانمي الياباني ، و الأن فلنذهب للخطوات. برامجي التي ساعدتني في تصميم الانمي برنامج المونتاج : من الضّروريّ تحضير و اختيار برنامج المونتاج الذّي تجيده و برنامج رسم الخلفيات الذي استعمله دوماً هو كليب ستديو باينت Clip studio paint الأنميشين : برنامج تون بوم هارموني الفكرة : لابد أن تكون فكرة لم يسبق أن تواجدت في الساحة من قبل ، و لا تنسى أن الانمي بالذات من أصعب الفنون على الإطلاق ، لذلك حاول أن تأتي بفكرة ، تشد المتابع ، و تجعله لا يتوقف عن المشاهدة ، فأفضل طريقة تأتي بها بفكرة ، هي أن تشاهد مجموعة من الانميات المترجمة ، و حاول أن تسجل كل فكرة تعجبك على ورقة ، و حين تنتهي ، قم بالاحتفاظ بالأفكار التي تريد اقتباسها ، و أمامك حل من اثنين ، إما أن تدمج الأفكار ، و إما أن تأتي بفكرة مستمدة من الاقتباسات. السيناريو: يعد من أحد أساسات الانمي ، و هو ما يجعلك تمشي حسب فكرة الانمي ، قبل أن تكتب السيناريو ، قسم عدد الصفحات ، حتى لا تطيل الكتابة في كل صفحة ، من الضروري أثناء كتابة السيناريو ، هو أن تكتب حوار الشخصيات ، لكن أنا شخصيا انصحك ، أن تكتب حوار الشخصيات ، حين تنتهي تماما من السيناريو ، لأن كتابتهما معا قد لا تجعلك تعطي الحق الكامل في كتابة حوار لافت ، و ربما تخلط بين الحوار و الأحداث . أضيف جدول و أقسّم المشاهد حتى لا تقع في ورطة كبيرة ، حدد قبل البدأ ، ما إذا كنت تريد العمل في "انمي" أو "كرتون" ، لأن هناك فرق بينهما ، فالانمي لديه طابع مميز ، و العمل عليه أدق و أصعب ، أما الكرتون فهو أسهل و العمل عليك أبسط. الرسم : من المفترض حين تقول انمي ، يجب أن تكون الرسوم فعلا انمي ، وهذا خطأ يواجه الكثيرين ، حين انهم لا يعرفون الفرق بين الانمي و غيره ، فالانمي له نوعية منفردة به ، و يجب أن تتميز شخصياتك بذلك ، يجب أن تكون الرسمة والشخصيات ذات طابع واحد ، فمثلا ، تريد شخصية مغرورة ، فيجب ان تعبر الرسمة عن ذلك ، و إلا لن يلاحظ المشاهدين صفات الشخصية ، فحاول قدر المستطاع ، أن تربط بين رسمك و صفات شخصيتك. نصمم الشخصية بشكل سريع من اجل تخيّل شكله اللقطات : بـعد تحضير القصة و الشخصيات ، حان الأن وقت تحضير اللقطات الخاصة بفيلم الإنمي ، والتي تحدد لك كيفية تحرك الشخصيات ، و الكاميرا ، و الأشياء من حولهم ، كل مشهد يجب أن يتفرد بطابع خاص ، بالذات تلك التي تعبر عن حالة الشخصيات ، أو أهم الظروف التي يمرون بها ، أو لحظة مهمة لا تنسى ، أضف على ذلك التكبير و التصغير ، و اللقطات التي تكون فيها الكاميرا في زوايا مختلفة ، مثلا من السقف ، أو قرب وجه الشخصية ، و من أهم اللقطات التي يجب أن تعيرها اهتمامك ، هي الأكشن ، فيجب أن تكون ممتعة ، و خاطفة للأنفاس ، خاصة أنها تحتوي على عدد كبير من المؤثرات . نرسم المشاهد بدون تفاصيل دقيقة ، فقط الخطوط المهمة مع حركة الكاميرة بالأحمر الخلفيات : قبل البدأ في التحريك ، قم برسم جميع الخلفيات الخاصة بالانيميشن ، و هذا باستخدام برنامج الفوتوشوب ، و ليس التون بوم ، فخلفيات الفوتوشوب أجمل و تعطي واقعية أكثر ، أو إذا أحببت ، قم برسم الخلفية التي تريد، قبل المشهد المطلوب فقط. التحريك : و الأن جئنا للجزء الممتع ، ألا و هو التحريك ، " الأنيميشن " ، و هنا يجب عليك أن تحضر برنامجك الخاص ، الذي يسمح لك بتصميم الانيميشن ، و أنا أنصحك ببرنامج تون بوم هارموني ، فهو الأفضل و الأسهل ، يتيح لك الكثير من الخيارات التي تساعدك في إنتاج فيلم احترافي . تحريك أحد مشاهد الإنمي التي صنعتها المونتاج : بعد الإنتهاء من فيلمك ، و قيامك بكل شيء ، بقيت أخر خطوة و هي المونتاج ، قم بحفظ الفيديو كاملاً ، و ضعه في برنامج المونتاج المفضل لديك ، حيث تبدأ بالقص و محو المشاهد التي لا تريدها ، أو تغيير أماكنها ، و قد تضيف بعض النصوص ، حتى تفسر للمشاهد شيئاُ ما ، و لا تغفل عن أهم عناصر الفيلم ، ألا وهي الموسيقى و الأصوات ، فلا يوجد فيلم يخلو منهما ، فقم بإضافة المؤثرات الصوتية لكل حركة ، كصوت الماء عند الصنبور ، أو صوت الحجارة عندما تتكسر أو صوت انفجار ... الموسيقى : قم بإضافة الموسيقى التي تعبر عن الحالة التي أمامك ، و من أهم الأشياء في أي فيلم أنيميشن ، هي الدوبلاج ، فكل ما عليك القيام به هو إضافة صوتك ، و قراءة حوارك الموجود في السيناريو، و حتى تتمكن من تغيير نبرة صوتك ، قم بإضافة المؤثرات عليها ، و إن أحببت أن تسهل عليك العمل ، قم بدعوة إخوتك أو أصدقائك ليشاركوك بدبلجة الفيلم ، فأعطِ كل شخصية ، صوت من عند أصدقائك ، و اجعلهم يقرأون السيناريو جيداً ، و أعلمهم بالمشاعر التي يجب عليهم أن يشعروا بها أثناء المشاهد ، و عند ترتيب كل شيء ، اجلسوا في مكان هادئ ، و قم بتسجيل أصوات أصدقاءك بانفراد ، و ليس مجتمعين ، فهذا أسهل بكثير. بعض النصائح : يجب أن تكون في مكان هادئ ، حتى تكون منتبها لعملك قم بالاستعانة ببعض الأصدقاء ، يساعدونك في بعض المهمات ، حتى تتمكن من الانتهاء بسرعة لا تسرع في أدائك ، فأنت تريد أن يكون التحريك سلسلا ، فخذ وقتك أعد المحاولة في حالة إخفاقك في تصميم الحركة ، فلا تنجح جميع الأمور من أولها إذا استصعبت عليك حركة ، فيمكنك أن تستعين بأحد الحركات من أي فيلم انمي حين تقوم باقتباس مشهد من فيلم انمي أخر ، لا تحاول نسخه كله ، بل قم بتغييره . مشهد نهائي من أحد إنمياتي ،بعد القيام بجميع الخطوات السابقة إرشادات تسهل عليك العمل : ارسم الخلفيات قبل أي شيء ، و ارسم الاكسسوارات الأمامية ، مثل شجرة ، كرسي ، جدار الخ ، حتى حين تقوم بالانيميشن ، تضع الخلفيات أمامك ، فتتمكن من رسم الشخصيات فوقها ، و تقدر أن تحرك بسهولة. حين تقوم بالتحريك ، لا تلون بعد كل حركة مباشرة ، بل يجب عليك أن تنتهي بشكل كامل من التحريك ، حتى لا تـختلط عليك الأمور لون بعد الانتهاء من التحريك قم بإضافة الظلال ، هذا أمر لا يجب أن تغفل عنه لانه يعطي جمالية للفيلم الخاص بك إذا كانت هناك مشاهد تحتاج مؤثرات ، قم بإضافتها ، مستعينا ببرنامج أخر للمؤثرات لا تقم بتحريك أكثر من شخصية ، فهذا قد يصعب عليك الأمر . معلومات : عليك أن تضع في بالك جيداً ، أن عملاً كهذا يتطلب صبرأ و جهداً ، فلا تظن أن الأمر هيّن ، لأن القيام بمشهد واحد يحتاج كادراُ كبيراُ ، ولكن ليس من المستحيل عليك أن تصنع فيلمك ، لأن الأدوات و البرامج أصبحت متاحة الأن ، فعليك أن تكون مستعداً بالفكرة و القصة قبل البدأ ، حتى لا تتوقف في منتصف عملك ، و قم بتقسيم عدد الساعات في اليوم ، و يفضل أن تعمل 6 ساعات في اليوم على الأقل ، مع استراحة كل 3 ساعات . و باتباعك لهذه الخطوات ، تكون قد انتهيت من تصميم فيلم انمي احترافي ، من بيتك ، و بكلتا يديك ، فالأمر سهل جدا ، فقط يجب أن تكون شخصا موهوبا ًو مصراً على الوصول لهدفه في عالم تصميم الانمي . و أيضا هذه روابط لأعمال انمي قمت بها على اليوتيوب ، حتى تعلموا أن الأمر ممكن وليس مستحيلاً : هذا أول فيلم انمي لي على الإطلاق ، وحاز على إعجاب الكثيرين ، و منذ ذلك الحين و أنا أتطور و أتقدم بشكل مستمر في الإنميشين. أتمنى أن تشتركوا في النشرة البريدية لاستلام إشعارات حول دروس الأنميشين الجديدة ، وتحديثات الإنمي و المانجا ، و سوف يسعدني مشاركتكم للتدوينة عبر فيسبوك وتويتر و انستغرام لَعلَ أحداً يستفيد، و يمكنكم الإنضمام إلى مجموعتنا التي تضم موهوبين في الدبلجة و الرسم و التأليف حيث ننشئ معاً مشاريع متنوعة هـنـا متوسط التقييم هو null من 5, على أساس 35 عدد الأصوات, أعجبهم شارك Love it? Rate it Don’t love it Not great Satisfied Really good Love it

< Back صقر ماجد سعودي 21 Previous Next

الطّريقة المتقدّمة لرسم وجه انمي من الجانب مرحباً أصدقائي الأعزاء، كيف حالكم؟ آمل أنكم بأتمّ الصّحة و العافية، مضى وقتٌ ليس ببّعيد ، لم أنشر فيه دروس الرّسم لأساسيّات رسم الانمي، لذا اليوم سوف نتعلم معاً ، كيف نرسم وجه شخصيّة انمي من الجانب ، خطوة بخطوة، فالكثيرون يشتكون من عدم قدرتهم على ذلك، لذا قررّت تبسيط الأمور، فهيّا أحضروا قلمكم و دفتركم، و دعونا نباشر الرّسم معاً لتحميل برنامج الرسم المستخدم من هــنــا أولاً ، و كما اعتدنا معاً يا أصدقاء، هو أن نرسم دائرة ، من أجل أن نحددّ حجم الرّأس، و بالطّبع ليس من الضّروريّ أن تكون مثاليّة، يكفي تحديد الشّكل الأوليّ فحسب الآن نرسم أول خطٍ مستقيم على جهة اليسار "إذا كانت الشّخصية تنظر للّيسار" و بعدها أربع خطوط أفقيّة من خلالها نحددّ: مكان الجبهة خطيّن للّعينيّن خطّ الذّقن وبعدها خطاً أفقياً من الجانب المعاكس من الاتجاه التي تنظر إليه العينين ، و منه نحددّ: خطّ الأذن هنا، هذا أمرٌ اختياريّ ، ولكنّه سوف يساعدكم كثيراً في تحديد مدى بعد الأنف عن الوجه، و هو خط مائل ، و الأمر عائد إلى ملامح شخصيّة الانمي التّي ترسمونها ، و التي من خلالها سوف تحددّون المسافة بين أرنبة الأنف ، و الوجه أنصحكم برسم هذا الخطّ ، فهو سوف يسهّل عليكم رسم الأنف بشكل كبير و بالأخضر أو أيّ لون ، نرسم بشكل سريع الرّقبة و الجسم " و هما ليسا من ضمن درس اليوم" فقط من أجل تحديد الرّسمة قليلاً ليس إلّا الآن سنبدأ الرّسم الفعليّ، فتابعوا معي بالقلم و الورقة أول خطّ من الأعلى هو مكان الجبين ، نرسمه إمّا مستقيماً، أو شبه منحنٍ ، وكلاهما صحيح ثم نرسم بشكل طفيف تجويفاً للّداخل ، ألا و هو مكان تواجد العين وبعد ذلك ، نرسم خطاً ممّتدّاً للّأمام حيث سيكون سطح الأنف نرسم الآن أسفل الأنف "أو مكان تواجد فتحات الأنف" و في الأسفل ، نضيف الذّقن ، و نتجه به صوب الأعلى تحت الأنف ، نترك بعض الفراغ " و هو تجويف للّداخل "، و بعدها نرسم الشّفاه العلويّة ، هذه هي طريقتي ، و قد رسمتها لكم بشكل أوضح على يسار الصّورة "يمكنكم الرّسم بأسلوبكم كذلك" هنا نتوجه مباشرة لرسم الشّفاه السّفليّة ، و تكون للّداخل بعض الشّيء من ملامح شخصيّة الانمي التي نرسمها ، يبدو أنّه منزعج، لذا سنرسم الفم و هو للّأسفل، أو حسب الحالة النّفسيّة للّشخصيّة هذه بالنّسبة لي أهم خطّوة ، حين نرسم شخصاً من الجانب ، لأكون صريحة معكم، لذا ركّزوا معي! و سوف تروننّي أكررّ الأمر خلال هذا الدّرس و هي رسم المكان الفاصل ما بين الرّأس و الرّقبة، إذ لا يكونان متصلين مباشرة، بل تكون هناك مساحة بينهما ، و هذا ما حاولت توضيحه هنا لذا حاولوا قدر المستطاع أن ترسموه باستمرار ، فهو الشّيء الفاصل ، ما بين الرّسمة المثاليّة ، و الضّعيفة هنا أضفت بعض الكتابات التّوضيحيّة عن الرّسمة ، حتى يسهل عليكم أصدقائي فهم الأمر: تجويف العين للّداخل : و هو أمر لابدّ منه ، حينما نرسم شخصية انمي من الجانب الأرنبة للأمام : ما يميز شخصيّات الانمي عن غيرها ، هو الأنف المسحوب للأمام ، و المستقدق الطّرف انحناء طفيف عند الذّقن : أحيانا يكون الخطّ مستقيماً ، ولكنّ الشّائع أن يكون الذّقن منحنياً للّداخل بعض الشّيء، و هو يعود لملامح الشّخصيّة نفسها العنق : و كما شرحته سابقاً ، و هو المكان الفاصل بين الرّأس و الرّقبة هذه صورة أقرب لرسمة الأنف ، أدرك أنّه ليس صعباً ، و لكن لطالما وجدت صعوبة في السّابق في رسم الأنف و الفم من الجانب، و تمنيت من يشرح ليَ الأمر. لهذا أبرز لكم بعض التّفاصيل التي قد تبدو سهلة للّعيان، و لكنّها مهمّة جداً شكل أنف و شفاه الانمي من الجانب ، قسّمتها لكم كما تلاحظون ، قطعة قطعة ، حتّى تتّدربوا عليها لاحقاً هنا سنرسم الشّعر، و لاحظوا أنّ الشّخصيّة تمتلك غرّتين طويلتين ، و الغرّة التي أمامنا ، أكثر اتساعاً للّنظر و وضوحاً بالنّسبة للّكاميرا أمّا الغُرّة البعيدة ، أقل ظهوراً ، بل و يخفيها الوجه بعض الشّيء و بالدّائرة التي باللّون الأصفر ، هناك هو مركز الشّعر من الأمام ، و منه ستنتطلق باقي خصلات الشّعر للخلف. كلّها تنطلق من مكان واحد، إلى كلّ الرّأس رسم البؤبؤ ، هو أمر في غاية السّهولة ، كل ما علينا فعله ، هو رسم نصف دائرة ، فمن الخطأ رسم دائرة كاملة ، حينما تحدّق شخصيّة الانمي من الجانب. اكتملت جميع الخطوات الآن ، و حانت مرحلة التّحبير ، و هكذا سيبدو الفتى بعد كل هذا! صح و خطأ من الخطأ أن نرسم الفم مستقيماً ، هذا لن يعطي رسمتكم أيّ انسيابيّة ، بل ستبدو الشّخصيّة جلفة بل نرسم خطيّن ، أحدهما أفقيّ، و يمتدّ منه خط مائل نحو الأسفل ، أو نحو الأعلى إن كان مبتسماً! في عالم الانمي ، الشّفاه العلويّة ، تكون للّأمام، و حادّة كذلك ، أمّا إذا رسمناها فوق بعضها البعض ، سيكون الشّكل غير طبيعيّ و أنا عادةً، أحبّ أن ارسم الشّفاه السّفليّة للّداخل أكثر ، أظن أن ذلك يضفي جمالاً للّرسمة ، الأمر ذوق شخصيّ و هنا نرى معاً، حيث أنّ الذّقن يكون مجوفاً للّداخل بشكل بسيط ، و ليس باستقامة هذه رسمة من إحدى مانجاتي التي نشرتها ، انظروا كيف انتبهت على رسم الذّقن ، إذ إنّ الوجه على اليمين يبدو طبيعيّاً أكثر ، أمّا الرّسمة على اليسار فهي بلا شك خطأ إذ يبدو الرّأس ملتصقاً بالرّقبة مباشرة، إذاً كيف ستتّحدث الشّخصيّة لاحقاً؟ هنا مشهد من إحدى مانجاتي ، و قد اتبعّت فيها نفس الخطوات، و مع الكتابات التّوضيحيّة ، لتفهوا ما أقصد. في النّهاية ، هذه هي الرّسمة النّهائية ، اتّبعوا نفس الخطوات ، فأنا و دون أن أخفي عليكم ، عانيت لسنوات و سنوات من رسم وجه الانمي من الجانب ، بالرّغم من مشاهدة الكثير من الدّروس ، لكن لم ينجح معي شيء، لكن اليوم أنا قادرة على رسم الوجه من الجانب، بل و أحياناً ، دون تخطيط مسبق. هل تعرفون لمَ؟ لأننّي تدّربت يومياً، لعدّة دقائق فقط، فلذلك وضعت لكم هذا الشّرح بالتّفصيل ، حتى تعرفوا الطّريقة الصّحيحة و الوحيدة لرسم وجه انمي من الجانب، لا تنسواً التّدريب أصدقائي، و أنا الآن أترككّم بأمان الله ، حتى ألتقي بكم في درس جديد. 4.0 4 أعجبهم متوسط التقييم هو 4 من 5, على أساس 4 عدد الأصوات, أعجبهم شارك Love it? Rate it Really good Don’t love it Not great Satisfied Really good Love it

كيف ترسم الأقدام في الانمي بطرق مختلفة اليوم سوف نتعلم معاً كيفية رسم الأقدام أو الأرجل ، بأسلوب الانمي ، من عدة زوايا مختلفة ، و بطريقة سهلة جداً بالخطوات وكما نعلم أننا نواجه صعوبة كبيرة جداً في رسم الأرجل ، خاصة وأنها لا تظهر كثيراً في مشاهد الانمي و المانجا ، و السبب أن أغلب الشخصيات ترتدي الجوارب أو الأحذية، و كثيراً ما نتكاسل في رسمها. لذلك قررت أن أضيف هذا الشرح من أجل أن أساعدكم في رسم الأقدام بأسلوب سهل و دون تعقيد لتحميل برنامج الرسم المستخدم من هــنــا التخطيط : نرسم أولاً الشكل الهندسي للأقدام ، عن طريق رسم مستطيل ضيق من الأسفل " الكعب" و عريض من الأعلى "الأصابع" ، وكما نلاحظ الشكل مقسوم لقسمين. وعند منطقة خروج الأصابع، نرسم مستطيلاً في الجهة العلوية، و نحاول أن يكون أحد الأطراف بارزاً للأعلى "مكان الإصبع الأكبر " . المنحنيات : في هذه المرحلة نرسم بعض الإنحناءات التي تحدد شكل القدم ، و مكان الكعبين لا يجب أن ننسى أن نضيف بعض العظام الموجود في الأقدام إضافة الأصابع : في المكان أو المستطيل الذي خصصناه لرسم الأصابع ، نرسم الشكل التخطيطي لها. السكتش : هنا كل ما علينا فعله هو فقط التحديد، و إبراز القدم بشكل أوضح ، و توصيل الخطوط ببعضها من أجل أن يتضح الشكل النهائي . التحبير : بعد انتهائنا من جميع الخطوات السابقة، نأتي هنا من أجل التحبير ،باللون الأسود ، وكما نرى معاً في الصورة أدناه ، أننا رسمنا الأقدام أو الأرجل و هذه هي النتيجة. الشكل النهائي أتمنى أنكم استفدتم من الشرح المبسط ، لكيفية رسم الأقدام في الانمي ، و هذه هي الصورة النهائية بالألوان. اتبعوا هذه الطريقة لأنها سهلة و فعّالة ، و تدربوا عليها باستمرار ، و أنا ألقاكم في دروس أخرى. متوسط التقييم هو null من 5, على أساس 6 عدد الأصوات, أعجبهم شارك Love it? Rate it Don’t love it Not great Satisfied Really good Love it

كيف تلون و تحول قصر ثلاثي الأبعاد لخلفيّة انمي دعوني و قبل بداية الشّرح ، أن اطلعكم بأنني و منذ العام 2022 توقفت نهائيّاً عن رسم الخلفيات للّمانجا و الانمي على حدٍ سواء، و الأمر يعود لسببّين، الأول ، انه يستنزف الكثير من الوقت و الجهد. لتحميل برنامج الرسم المستخدم من هــنــا الثّاني ، أنني لست بتلك البراعة في رسم الأبنية و الشّوارع إلخ ، لذلك و أخيراً عرفت الطّريقة المثلى و التّي يستخدمها السّواد الأعظم من رسامي المانجا و الانمي ، ألا وهي الخلفيّات ثلاثية الأبعاد. تعلم الرّسم ، تعلم رسم الانمي ، دروس رسم ، كورسات رسم انمي ، تعليم الرسم للمبتدئين و منها هذا القصر الذي ترونه في الأسفل، خصصّته ليكون مسكن البطلة الرّئيسية لمانجا #بماذا_أناديك ، و بما أننّي بدأت في تصميم أنميشين بسيط له ، واستخدمت فيه هذا القصر ، سوف أطلعكم على كل الخطوات التّي اتبعتها ، فتابعوا معي. 1 أولاً يجب أن نقوم بتحضير المجسم ثلاثيّ الأبعاد ،الذّي نريد تحويله لخلفيّة انمي ، بإمكانكم استخدام أي برنامج 3D متوفر بين أيديكم ، مثل "سكتش اب " أو "بلندر " و الأخير مجانيّ. 2 بعد أن نختار زاوية التّصوير ، نقوم بتصدير المشهد على شكل صورة 2D ، من خلال خيار: File > Export > 2D graphics و بهذا ستتّكون لدينا الصّورة المطلوبة 3 نضيف الصّورة لبرنامج الرّسم المفضل لديكم سواء كان " فوتوشوب" أو "كليب ستديو" أو غيرهما 4 من خلال الضّغط على طبقة الصّورة بالزّر الأيمن للفأرة "الماوس" نضغط على الخيار: Convert to lines and tones و هو الذّي سوف يحوّل هذه الصّورة إلى رسمة محبّرة و جاهزة 5 ستظهر أمامنا نافذة كهذه ، يمكنكم التّعديل على الخيارات أو إبقائها كما هي و ها هي الصّورة تحولت لرسمة دون الحاجة للّرسم، يا سلام! بهذه الطّريقة يمكن أن تبدأوا بالتّلوين أو استخدام ألوان القصر نفسه ،مع بعض التّعديلات. تعلم الرّسم ، تعلم رسم الانمي ، دروس رسم ، كورسات رسم انمي ، تعليم الرسم للمبتدئين انتبهوا معي لهذه الملاحظات ، تجدون معي أن الرّسمة مقسمة عبر طبقات ، سأشرح لكم كيف. التّحبير : هي كما في الصّورة السّابقة ، الرّسمة كاملة بالحبر الأسود دون ألوان الألوان : هي نفس ألوان القصر و قد قمنا بإعادة وضعها تحت طبقة التّحبير و إظهارها لأننا نريد استخدام نفس الألوان دون تغييّر " الأمر عائد إليكم في حال أردتم تغييّر الألوان" الخلفيّة البيضاء: مجرد خلفيّة بيضاء ، يمكن تغييّرها لاحقاً بالغيوم مثلاً 6 سوف نضيف الآن طبقة جديدة فوق طبقة الألوان ، و من خلال الخيار الموجود فوق أعلى الطّبقات ، سنجد كلمة "Normal" ، سنضغط عليها و نختار "Overlay" هذا الخيار سيضيف تأثيراً جماليّاً على القصر ، إذ أننا سوف نلون بعض أجزاء الرّسمة بشكل طفيف لإبراز اللون و إضفاء طابع متوهج للقصر مقارب لستايل خلفيات الانمي اليابانية ، لذا لا تتجاهلوها! 7 كما ترون هنا ، بأداة الفرشاة النّاعمة أو الهوائية، نضيف القليل من الألوان المتناسقة من ألوان القصر، مثل الأصفر و البرتقاليّ أو حتّى الأحمر ، كلٌّ في جهة دون مبالغة ، من أجل إبراز الألوان ليس إلّا ، ولا تنسوا حين تنتهون إضافة "ماسك" . "Clip to layer below" أيّ أن هذه الألوان ستكون مخصصّة لتظهر على القصر وليس كلّ الرّسمة و قد أضفت ملاحظة في الأسفل و العلامة باللون الأحمر 8 سنعدل في هذه المرحلة تباين الألوان من أجل الحصول على أفضل تناسق ممكن ، من خلال الخيارات التّالية : Layer > New correction layer > Hue/ Saturation / Luminosity هذه هي الخيارات كما ترون 9 و ستفتح أمامنا هذه النّافذة، عدّلوا عليها كما تظهر أمامكم الصّورة، بإمكانكم التّعديل بطريقة أخرى، و لكن هذه هي الخيارات التي ناسبت الألوان المستخدمة تعلم الرّسم ، تعلم رسم الانمي ، دروس رسم ، كورسات رسم انمي ، تعليم الرسم للمبتدئين 10 نضيف طبقة جديدة فوق طبقة التّحبير، و نلونها كلها بهذا اللون " الكحلي القاتم " و نضيف "ماسك" لطبقة التّحبير هذه خطّوة إختياريّة ، ولكنّها سوف تضيف جماليّة لرسمتكم و تأخذها لمستوى أعلى ، فلن تظهر حديّة اللّون الأسود ، بل سيخفف عن السّواد الموجود في طبقة الحبر شاهدوا كيف بدت الرّسمة أكثر جمالاً و مشابهة لخلفيّات الانمي اليابانيّ حين غيرنا لون التّحبير من الأسود للّكحليّ 11 الخطّوة الأخيرة ، هي إضافة خلفية سماء زرقاء، إمّا أن ترسموها ، أو أن تضيفوا رسمة جاهزة من المكتبة . تعلم الرّسم ، تعلم رسم الانمي ، دروس رسم ، كورسات رسم انمي ، تعليم الرسم للمبتدئين و ها هي النّتيجة النّهائية، صممّنا خلفيّة للانميّات الخاصّة بنا دون مجهود يذكر، و حتى دون الحاجة للّرسم ، وهذه طريقة فعّالة لمن لا يجيد الرّسم ، أو لمن يريد توفير الوقت ، و الأجمل من ذلك أن النّتيجة أصبحت مشابهة لخلفيّات الانمي ، و هذا ما أردناه دائماً، أتمنى أن تطبّقوا الخطوات لأيّ رسمة تريدون ، لتكون مبهرة هكذه. 1.0 1 أعجبهم متوسط التقييم هو 1 من 5, على أساس 1 عدد الأصوات, أعجبهم شارك Love it? Rate it Don’t love it Don’t love it Not great Satisfied Really good Love it

الدخول لعالم تحريك الانمي و الرسوم المتحركة مرحباً بكم جميعاً في تدوينة جديدة سأتطرق من خلالها لأهم العوامل التي تساعدكم في بدأ المشوار الطويل والجميل في عالم الانميشين و خصوصا تحريك الانمي فكما نعلم جميعنا ، بأن الانمي الآن يعتبر شائعاَ عالمياَ ، و الجميع أصبح مهوساَ به ، و ظهر على السطح الكثير من الفنانين البارعين في التّحريك ، مستخدمين أدواتهم و برامجهم الخاصة بهم، من أجل الدخول لهذا المجال الخلاب! لتحميل البرنامج المستخدم من هــنــا هذه هي إحدى عواميد الانميشين : الموهبة و الوقت و الصبر و هنا يمكنكم مشاهدة درس كامل وحي عن كيفية التحريك الموهبة هل تعلمون لماذا دخلت هذا المجال رغم ندرته و صعوبته؟ هو موهبة الرسم التي تمتعت بها، بل عندما بدأت الانميشين لم أشعر بأن هنالك حاجز بيني وبين التحريك على الإطلاق. فلن يقدر أحد مهما امتلك أفضل أجهزة الكمبيوتر أو ألواح الرسم أن يدخل مجال التحريك ما لم يمتلك موهبة الرسم ، فإن كنت رساماً ، فالأمر سيكون سهلاً عليك، لأن الانميشين ما هو؟ مجرد رسمة بعد رسمة، مما يشكل لنا مشهداً متحركاً، لذلك سميت بالرسوم المتحركة ،فهنا عليك أن تدخل معهد لتعلم الرسم قبل تعلم التحريك، من أجل تقوية مهاراتك و تعليمك أساسيات المهنة. في حال أردت أن تدخل هذا المجال رغم تلك العقبة ، فالأمر ممكن، فيمكنك أن تكون مخرجاً للمشاهد، أو كاتب قصة الانمي ، أو رسام ستوري بورد، أو محرر الفيديوهات و غيرها الكثير و هنا فيديو آخر عن كيفية تحريك شخصية انمي الوقت في الماضي عندما كنت صغيرة، كنت أحرك الكثير من مشاهد الكرتون و الانمي ، من الصباح و حتى المساء، دون كللٍ أو ملل، لأنني كنت طالبة في الإعدادي، وكان لدي الكثير من وقت الفراغ كنت أقضيه في الرسم و التحريك، بل و أحياناً كنت أول من يستيقظ في البيت و آخر من ينام. على عكس هذه الأيام، فقد كبرت و بدأت أعمل و لا أملك الوقت الكثير من أجل القيام بذلك بعد الآن، لذلك أقوم بالتحريك فقط مرة كل شهر أو شهرين ، فالانميشين يحتاج أن تعطيه من وقتك من أجل أن يعطيك نتيجة رائعة فقبل أن تبدأ ، عليك أن تعلم أنه مشوار صعب نوعاً ما، خصوصاً لو كنت مرتبطاً بدوام عمل أو جامعة أو بحياتك العائلية، فكلنا نعلم أن التحريك يحتاج وقتاً كبيراً، فأنت سوف تلعب دور المخرج، من أجل اقتطاع المشاهد و اختيار زوايا التحريك، و بعدها التحريك و الذي كما ذكرنا آنفاً ، أنه مستهلك للوقت و سوف يتطلب الأمر منك وقتاً كافياً، ومن هنا أنصحك أن تمارسها كهواية فقط إن كنت في بدايتك، في أيام عطلة نهاية الأسبوع، حيث تتمكن من تحريك مشهد واحد. الصبر حين دخلتُ هذا المجال قبل 11 عاما ، لم أكن أعلم أنه عمل مرهق، و أنه سوف يستنزف مني الكثير من الجهد ، فكنت أبدأ في تحريك الانمي مباشرة ، و بعد ساعات أشعر بالملل، و أقوم بإطفاء الكمبيوتر ، لأنني لم انهي المشهد اليوم، تخيلوا! ظننت فعلاً أنني سوف أتمكن من إنهاء فيلم كرتون أو انمي في يوم واحد، و هذا أمر جنوني، لم أعلم أنني سوف أحتاج أسابيع و ربما شهرين من أجل تقديم فيلم انمي مكون من ثلاث دقائق، شعرت بالإحباط في البداية، ولكنني ذَكرتُ نفسي أنه علي أن اصبر و أن يكون بالي طويلاً و أعيد الكَرّة من أجل أن اصنع انمياتي المفضلة. هذا هو الأمر على أرض الواقع أعزائي ، فنحن إن لم نمتلك الصبر ، و إن لم ننهِ لقطة كل يوم، فلن يكون هناك تواجد لأعمال الانمي التي هي من صنع أيادي الموهوبين . يمكننا تقسيم المشهد الواحد خلال الأسبوع ، و نعمل في اليوم الواحد قرابة الـ4 ساعات ، و نحاول الانتهاء من لقطة صغيرة في اليوم الواحد ، و أخذ استراحة كل يومين. وهذا ما أيقنته الآن ، هذه المهنة رائعة ، أن تصمم انميات من صنع يديك إنه لأمر مدهش، وسوف تشعر بسعادة غامرة ، فحالما ترى شخصيتك تتحرك، كأنك ترى ابنك يمشي! لذلك أشجعكم و بقوة أن تسيروا على هذه الدرب، صحيحٌ أن مليء ببعض بالعثرات و لكنه عالم ساحر، انطلقت منه أشهر أعمال الكرتون والانمي التي تربينا عليها ، فلما لا تجربون. و أترككم مع شرح صغير عن كيفية تحريك الذراع متوسط التقييم هو null من 5, على أساس 7 عدد الأصوات, أعجبهم شارك Love it? Rate it Don’t love it Not great Satisfied Really good Love it

كيفية صياغة نصوص حلقات الانمي : للكتاب الأوتاكو إن إنشاء نصوص حلقات الانمي الجذابة هو شكل فني يتطلب توازنًا دقيقًا بين الإبداع والبنية والسرد العاطفي. بالنسبة لكتاب الأوتاكو الطموحين الذين يتطلعون إلى الانغماس في عالم كتابة نصوص الأنمي، سيوفر هذا الدليل خطوة بخطوة رؤى ونصائح قيمة حول كيفية صياغة خطوط قصصية مقنعة تلقى صدى لدى الجماهير. كيفية صياغة نصوص حلقات الانمي : للكتاب الأوتاكو الخطوة 1: تصور حلقة الأنمي الخاصة بك لبدء رحلة كتابة السيناريو، ابدأ بالتفكير في أفكار فريدة ومبتكرة لحلقة الأنمي الخاصة بك. ضع في اعتبارك النوع والمكان والشخصيات التي تريد استكشافها. انغمس في العالم الذي تتخيله ودع خيالك ينطلق. تذكر أن مفتاح نجاح سيناريو الأنمي هو قصة مقنعة تبقي المشاهدين مشدودين من المشهد الأول إلى الأخير. سواء كنت تتعمق في عوالم الخيال أو الرومانسية أو الحركة، فتأكد من أن مفهومك جذاب. الخطوة الثانية: تطوير شخصياتك الشخصيات هي قلب وروح أي حلقة أنمي. خذ الوقت الكافي لتوضيح شخصياتك الرئيسية، وأعدائك، وأعضاء فريق التمثيل المساعد. امنحهم شخصيات مميزة ودوافع وخلفيات تضيف عمقًا إلى سردك. عند صياغة شخصياتك، فكر في أحداثهم وعلاقاتهم ونموهم طوال الحلقة. أنشئ تفاعلات ديناميكية تبرز نقاط قوتهم وضعفهم وصراعاتهم الداخلية. من خلال إضفاء الأصالة والتعقيد على شخصياتك، ستخلق تجربة مشاهدة أكثر عمقاً لجمهورك. الخطوة 3: تحديد هيكل قصتك بمجرد أن تحدد مفهومك وشخصياتك، حان الوقت لرسم مخطط لهيكل حلقة الأنمي الخاصة بك. ضع في اعتبارك الهيكل المكون من ثلاثة فصول المستخدم عادةً في سرد القصص: التمهيد والمواجهة و النهاية. حدد النقاط المحورية في الحبكة والمنعطفات واللحظات الحاسمة التي تدفع الحلقة إلى الأمام. انتبه إلى وتيرة الأحداث والتوتر والصدى العاطفي. قم ببناء الترقب والتشويق أثناء قيادتك للمشاهدين خلال رحلة شخصياتك، مما يجعلهم مهتمين ومتحمسين لمعرفة كيف تتكشف خيوط القصة. الخطوة 4: صياغة الحوار ووصف المشهد يلعب الحوار دورًا حاسمًا في نصوص الأنمي، حيث ينقل المشاعر والعلاقات وتطورات الحبكة. اكتب حوارًا يبدو أصيلاً لصوت كل شخصية ودوافعها. استخدم الفكاهة والدراما والنص الفرعي لإثراء المشاهد وإشراك جمهورك. بالإضافة إلى الحوار، تعد أوصاف المشاهد ضرورية لتحديد الحالة المزاجية والأجواء والجماليات البصرية لحلقة الأنمي الخاصة بك. ارسم صورًا حية بكلماتك، واصفًا المواقع والأفعال وتعبيرات الشخصية بطريقة تجسد جوهر كل لحظة. كيفية صياغة نصوص حلقات الانمي : للكتاب الأوتاكو الخطوة 5: تحرير النص وتحسينه بمجرد الانتهاء من كتابة نص حلقة الأنمي، خذ الوقت الكافي لمراجعة وتحرير وتحسين عملك. انتبه إلى وتيرة العمل والاتساق والترابط. احذف أي مشاهد أو حوارات غير ضرورية تقلل من التأثير العام لقصتك. اطلب ملاحظات من زملائك الكتاب المحترفين أو المتحمسين من الأوتاكو للحصول على رؤى و وجهات نظر قيمة. احتضن النقد البناء وكن منفتحًا على إجراء تغييرات تعزز جودة نصك. تذكر أن المراجعة جزء أساسي من عملية الكتابة التي تؤدي إلى مسودات نهائية أقوى وأكثر صقلًا. باتباع هذه الخطوات وصقل حرفتك ككاتب سيناريو أنمي، ستكون مجهزًا جيدًا لإنشاء حلقات جذابة ولا تُنسى أن تأسر الجماهير وتترك انطباعًا دائمًا. حافظ على شغفك برواية القصص واستمر في استكشاف آفاق جديدة داخل عالم كتابة الأنمي النابض بالحياة. الآن، أمسك قلمك وأطلق العنان لإبداعك وانطلق في رحلة لا تُنسى إلى عالم كتابة سيناريو حلقات الأنمي! متوسط التقييم هو null من 5, على أساس 0 عدد الأصوات, أعجبهم شارك Love it? Rate it Don’t love it Not great Satisfied Really good Love it

Top Software I Use for Creating Stunning Anime Artworks Hello my friends, in a new blog, I will share with you the programs that I use to make anime and cartoon films. There are some that I have been using for years, and there are some that I have added to my list, and thanks to them, I have been able to create the animations that you see on the website and channel, so let’s find out what they are. Top Software I Use for Creating Stunning Anime Artworks Word The first program I start with is Word, where I write the idea or story in it, write the script for anime and manga, format the file, add numbering and formatting, and the thing that makes me attached to Word is that it corrects linguistic errors, and This is very essential, especially when it comes to the correct pronunciation of words during dubbing. Here, for example, is an example of one of the anime episodes that our anime team, called “Arab Anime Makers,” worked on. You see how I colored the names of the characters, in order to help the dubbers know their personality, and I numbered the shots, in order to help me know which shot I finished, or where I stopped, and also with regard to numbering the dubbing characters and backgrounds with the same shot number. This is a very practical method, and makes it easier for the project team to work Its features: Writing the story and scenario, in the form of pages Create a schedule and distribute the scenario Design the story board for the episodes Sketchup I have always wanted to learn 3D design, but in a simplified way, and Sketchup provided me with this. I am now able to design the places where anime and manga characters exist, such as houses, schools, offices, hospitals, etc., instead of wasting time drawing all those backgrounds. The nice thing is that it contains a large library of 3D models, through which I can collect the appropriate pieces in order to form rooms, kitchens, and many other things, and modify the colors and materials. These are two images, the first of the design inside the program for Mamoun’s house from the anime “The Fire” produced by our team, and the second, of a shot in which the background appeared modified within one of the episodes. Its features: Design of houses and locations of anime characters Adding and modifying textures, colors, and shading Adding pieces from the library without having to design them from scratch Clip Studio Clip Studio Paint is one of the programs that was a turning point for me, as I started using it to design 3D backgrounds for anime. I stopped drawing backgrounds a while ago, because the program contains many 3D pieces. All I do is add them to the project, choose the appropriate angle, and turn it into a ready-made anime drawing in seconds. Its features: Drawing anime characters professionally as a poster or cover for a work Designing sketches for scenes 3D background design Modify and improve graphics colors Toon Boom Harmony I have been using this wonderful program for more than a decade, ever since it was called Toon Boom Animate. Its tools were very simple, and I have not found anything better than it for designing animation. It contains everything that matters to artists. The most important feature that I love about it is the animation bones, a tool that saves effort and time for all animators, as it helps in moving limbs, hair, and even clothes. All I have to do is draw the characters only once, and ride with them. Bones, and I just move. And I should not forget to mention that it contains the traditional style of animation known as “frame by frame”. Its features: Animating characters with move bones Draw and "rig" characters and save them in the library, in order to animate them without the need to draw Provides traditional frame-by-frame animation After effects When I heard about this program, I always avoided it, because at first glance, it seemed difficult, but after I tried it, it turned out to be very easy, especially since it is known for creating the visual effects that we need in anime. As you can see, the burning fire in the image below was made using After Effects, and I did not have to move it graphically. I only modified the options, and the program moved it through the settings only. For example and not limited to, these backgrounds, the backgrounds of action and emotions that appear in every anime we see, were designed by After Effects, and the nice thing is that I did not have to move them frame by frame, but rather with simple steps, the backgrounds became available, and I highly recommend it Its features: Designing visual effects, such as speed lines, or action Animating the elements of nature: such as fire, rain, lightning, etc Adding the ending badge, which consists of a background and the names of the staff Filmora Of course, there are countless editing programs, and I have tried many over the years, and now I have started using Filmora, because it is easy. I do not like complexity when it comes to montage. Of course, it may not be the best, but it fulfills the purpose for anime makers, so I collect all anime clips in it. , added sound effects, and released the work. Its features: Ease of use of its tools The presence of a library of sound effects He made an intro for the anime by writing the title of the series at the beginning of the episode Of course, there are more programs on the market, but I chose what I always use my" Top Software I Use for Creating Stunning Anime Artworks", and each of us has what we use. Download these programs, in order to begin your journey in the world of anime, and in order to create animations that simulate our reality, and if you have any If you have any questions or would like to receive links to the programs, contact me. متوسط التقييم هو null من 5, على أساس 0 عدد الأصوات, أعجبهم شارك Love it? Rate it Don’t love it Not great Satisfied Really good Love it

كيف ترسُم مشاهِد المانجا مع إضافة الإكسسوارات للشخصيّات مرحباً، ها قد عدت بعد غيابِ طال، و أنا متحمسة أن أشارككم بكيفية رسم مشاهد المانجا الخاصة بكم، مشهد مشهد، و سوف أريكم ماذا استخدم ، و كيف ارسم بالصّور، الخطوات في غاية السّهولة، و لا تحتاج إلا إلى القليل من التّركيز، هيا لنرسم! لتحميل برنامج الرسم المستخدم من هــنــا 1 سوف نحدد الصفحة الأولى ، ومن بعدها سوف نضيف الـ"فريم" و هو عبارة عن مستطيل يغطي منتصف الصّفحة، و ها ما سنرسم عليه لاحقاً 2 الآن، نقوم بتقسيم المشاهد لهذه الصفحة، و الأمر يعتمد على السيناريو، و هنا أضفت خمسة مشاهد، و في المستطيل الرابع، قمت بسحبه للأسفل قبل أن نرسم ، يجب أن نتأكد من إضافة البالونات الخاصة بالحوارات، حتى نتأكد من تقسيم المكان، و وضع الشخصيات ، بحيث لا تغطي الحوار 3 نضيف بالونات الحوار، و من ثم نضيف الحوارات ، بعد أن ننسخها من برنامج الكتابة، ومن ثم نقوم بالكتابة ببرنامج الفوتوشوب، و بعدها نحدد الصفحة كاملة، و ننسخ ، و نلصق في برنامج كليب ستديو و كما تلاحظون، نرسم السكتش، و اخترت اللون الأزرق من أجل أن نخطط الوجه، و الأخضر من أن أجل أن نخطط الجسم 4 و هنا يوجد "لاير" أو طبقة أخرى، وفيها باللون الأحمر، و فيها نخطط بشكل أدق، و نضيف ملامح الشخصيات يمكنكم الاضطلاغ هنا على سير الأمور، وكيف قمت بترتيب الطبقات ، و تسميتها ، و تلوين كل منها بلون يختلف عن الآخر، حتى أتمكن من رسم كل جزء على حدى 5 نأتي لمرحلة التحبير، نقوم بالتخفيف على ملف السكتش، و من ثم نبدأ الرسم كما خططنا سابقاً ، و من الأفضل أن تقوموا بترتيب الطبقات كالأتي: الشعر : طبقة خاصة نرسم فيها شعر الشخصيات الجسم : نرسم جسم و ثياب الشخصيات الاكسسوارات : هنا نضيف كل المجوهرات و الإضافات للملابس 6 هنا نحن في طبقة الاكسسوارات، و لاحظوا كيف نقوم بإضافة المجوهرات للأم في هذا المشهد، فأنا أضفت الأزرار، و زركشة الرقبة، و أقراط الأُذنين في الدرس التالي ، سوف نتطرق لكيفية إضافة التونز أو التظليل للمانجا ، فترقبوا. 5.0 5 أعجبهم متوسط التقييم هو 5 من 5, على أساس 5 عدد الأصوات, أعجبهم شارك Love it? Rate it Love it Don’t love it Not great Satisfied Really good Love it

التون بوم هارموني | برنامج تصميم الانمي وأفلام الكرتون البرنامج الأسطوري ،"بالنسبة لي" ، والأكثر من رائع ، في تصميم الانمي و الانيمشين ، و الكرتون ، برنامج ، تون بوم هارموني Toon Boom Harmony ، الذي يعد الأفضل و الأنجح و الأروع في تصميم الرسم المتحركة ، و يعتبر أفضل من النسخ القديمة للبرنامج ، حيث انه يتمتع بعدة عوامل تجعله الأفضل على الإطلاق . هل تريد أن تصمم انمي خاص بك ؟ هل تحلم ان تصنع حلقات مثل ناروتو ؟ هل انت مصر على أن تفعل كل هذا في بيتك ؟ لا تظن ان الأمر مستحيل ، فهذا البرنامج بين يديك ، البرنامج الذي يمكنك من تصميم الانمي ، و حلقات انمي ، و افلام انمي ، و حتى مسلسلات انمي ، ويمكنك ان تصمم افلام كرتونية ، و مسلسلات رسوم متحركة . المزايا : فرش للانمي على مزاجك الاختيار من بين عدة فرش متنوعة ، و التي تناسب احتياجك ، بحيث ترضي ذوقك في الرسم ، بين الفرش العادية ، و المتعرجة ، و حتى الناعمة تحريك سلس و سهل تطبيق المبادئ التقليدية للرسوم المتحركة لمشاريعك ،مع الأدوات الحديثة التي تزيد من سرعة الإنتاج. تسريع الفن الابداعي الخاص بك مع الكفاءة و الابداع والبيئة التي تناسب الفنانين ،و تعطيلك القدرة على خلق المشروع بأكمله في أداة واحدة. تصميم عـميق تصميم عميق ،يـخلق مشاهد متعددة ، و التي توفر عمقا في المشاهد ، و انتقال ثلاثي الابعاد مع الكاميرا 3D. مرونة متكاملة مع الـ 2D / 3D الجمع بين نماذج 3D المستوردة ،مع 2D الرسوم المتحركة، لإنتاج حركات فريدة من نوعها حقا. متحسين مظهر استخدام المؤثرات الخاصة بسهولة ، لإضافة تفاصيل و أداء إلى عملك.الآن مع الدعم . العيوب : عدم القدرة على التلوين ، في حال وجود فراغ ، حتى ولو كان صغير كل هذا و أكثر ، في برنامج الانيميشن ، و الوحيد الذي استخدمته ، من اجل تصميم افلامي القصيرة ، و التي سوف تساعدك بدورها ، على تصميم انميات ، و افلام كرتون مميزة ، مع الأدوات الكاملة . تم تحديث الروابط 2020 و 2024 لتحميل البرنامج المستخدم من هــنــا تحميل تون بوم هارموني 20 متاح لتحميل البرنامج المستخدم من هــنــا #تونبوم #التونبوم #تونبومهارموني #هارموني #برنامجالانمي #برنامجانيميشن #ToonBoomHarmony #ToonBoom متوسط التقييم هو null من 5, على أساس 28 عدد الأصوات, أعجبهم شارك Love it? Rate it Don’t love it Not great Satisfied Really good Love it

How to draw a handsome anime guy Hello, dear friends, again, again, from the lesson of learning to draw anime characters easily, today we learn how to draw the character of a handsome, beautiful anime man, the concept of life, and return, it can be a midwife, without complications. coffee beans. Sketch First : We will draw a circle that "doesn't have to be regular" and that will be the brain, And a line in the middle, “which will divide the face in half, which will help us locate the nose and mouth.” And two vertical lines on each side of the circle, "and they will determine the place for drawing the ears." secondly : We draw two parallel lines horizontally, which will determine the place for drawing the eyes and ears, then we draw a shape that looks like the letter V Third : On the special side of the horizontal line, we draw a sharp rectangular shape "through which we form the size and shape of the eye" according to what you have chosen for the anime character And we determine the location of the nose and eyes For the guy in the anime world, it is necessary to take these things into consideration: The length and width of the face, we cannot draw a smooth or oval face, and we do not forget to define the chin well and highlight it As for the nose, it should be "taper" so to speak, and straight without any curve. Make up the face of the anime character Before the step of inking in black, we must first define the shape of the eyes of the anime man that we are drawing, through geometric shapes only. Here I decided to draw two mysterious eyes with you, which I think are beloved by many anime fans, and they will give the young man more attractiveness, it is very easy. Eyes : We draw a straight line only, and a short line extends from it at the end of the eye of the anime "Tearful Eye" At the back end of the eye, we draw a sharp angle downward We finished! Yes, you said that drawing the eye of the mysterious character is easy, right? Nose : There are several forms known in the world of anime to draw the nose, and today I chose a distinctive shape, which is drawing a vertical line in the middle of the place that we previously determined to draw the nose of the anime, and near it is what looks like a shadow, in a triangular way. You can add the nostril, by drawing a dot or a small line, it's up to you Lips : We draw it so that it is frowning, or serious, and it is a slightly downward curved shape. Hair : We choose the location of the hair, from the forehead, and it is up to you, in determining the width or area of the forehead, and from there, we draw the hair of the anime character And we conclude by drawing the ears at each end Inking Here we have reached the easy stage, that is, the inking stage, relying on the prior “sketch”, and all we have to do is just draw over it. We dilute the previous layer We create special layers for each section of the character: the face is in a layer, the hair is in a layer, and so are the clothes. Select the pen tool, black color for inking and start drawing In order to get perfect inking, we press the pen lightly some times We add "out of the box, as they say!" Coloring After the stage of inking the anime character, we now start with coloring, which is an easy stage, and in order to obtain consistent colors, we must choose the appropriate colors, and in this step I rely on the Adobe site, and since we are drawing a handsome young man with mysterious features, I will choose a hair color Brown, blue shirt, and stay away from bright colors, because Japanese anime studios rely on matte colors. We color the skin, hair and eyes, and then the clothes with the basic colors We add shading, by choosing a darker color than the base color You can add a second shading, so that it is darker than the previous one, but we only add it at the corners. We draw highlights, and I only add them to the hair, and rarely to the face All of our drawing has ended, and this is the result, I hope it has satisfied you, and I promise you that I will add more lessons to the site, and if you want specific lessons, all you have to do is write to me, and I will arrange the matter, bye متوسط التقييم هو null من 5, على أساس 0 عدد الأصوات, أعجبهم شارك Love it? Rate it Don’t love it Not great Satisfied Really good Love it

How to draw a dog in anime style Hello my dears, today and for the first time on my Summer Art website, we will start a series of drawing animals, how to draw animals in an anime and manga way, in an easy way, and today we will learn how to draw a dog in simple steps The drawing program that I use here is Clip studio paint, to buy and download for free, from Here The software I use to write for my OfficeSuite site, to buy and download from Here 1 We start by drawing an oval, three shapes, two in an oval shape “the chest is larger than the pelvis”, and one in the form of a circle for the head, for the head, we will draw a line down the “neck”, and then define the location of the chest, and draw two lines under it, which will be the front ends, And at the pelvis, we also draw two lines, and they will be the feet 2 We fill and fill the whole body, and the drawing must be in a curved shape, and this is how the initial shape appears to us 3 We go to the head and define the ears, and the eyes, and draw the mouth 4 We come to the step of inking with black, and as we have always said, with the Clip Studio program, we reduce the “sketch” layer, and add a new layer, in which we will draw the dog completely 5 Then we come to coloring, color in the way that suits you متوسط التقييم هو null من 5, على أساس 0 عدد الأصوات, أعجبهم شارك Love it? Rate it Don’t love it Not great Satisfied Really good Love it